说起近十年的香港影坛，蹿升最快或者发挥最稳定的男演员里，一定有张家辉的名字。张家辉：我不光看电影、看剧，还有看好多纪录片，在网上的短片，一些不同感受的事情，有温情的，有爱情的，有一些新闻片的警匪呀。
多一点真诚，少一些套路”，最近网络上很火的流行语，可以拿来总结这次梁家辉先生的专访。由于凤凰娱乐是当天第一家进行采访的媒体，所以多家媒体报道过的“换线衫”的传闻记者无缘得见。但在记者可以清楚地感受到，在所采访过的电影人中，还没有一位像梁家辉这般“体贴”，这种“体贴”并不仅仅体现在“换线衫”或是主动握手自我介绍这种在明星身上难得一见的细节上，而是散发在采访过程中的每一个问题的回答乃至每一句话的用词中。你会发觉，通过不同媒体的访谈，可以看出梁家辉对于每家媒体的回答都不尽相同，发自于内心，而不是像有些明星背稿机器，对所有媒体的回答都如出一辙。对于记者想要“搞个大新闻”的想法，梁家辉亦不会防备，通通满足，甚至于给出超乎记者预期的回答。
梁家辉作为香港电影从巅峰到衰落全过程的见证者，这次专访的重心自然而然的落在了香港电影的兴衰上。记者不想用“香港电影是我们这代毁掉的”这种耸动的标题来吸引眼球，只是想将一位亲历者的心得真实地还原出来。听听这位有着30多年表演经验的香港演员，是如何看待香港警匪片、喜剧片的衰落，以及香港演员是怎样青黄不接的。
纵观梁家辉的表演生涯，警匪和喜剧是两个绕不过去的题材，四座金像奖杯中，除了最初的《垂帘听政》外，后三座（《92黑玫瑰对黑玫瑰》、《黑社会》、《寒战》）均是喜剧和警匪题材。段王爷、周朝先、大D哥、李文彬……这一个个的经典角色，将梁家辉的演艺生涯串了起来。
不过近年来，警匪和喜剧在梁家辉的表演维度中的比例大幅度的降低，虽然说梁家辉对自己有着“不将自己框起来”的要求，但在外部环境上，他觉得“香港是个非常小的地方，黑社会和警察的故事讲了几十年，都已经讲完了”，对此，梁家辉也很困惑，“还有什么可以讲的呢？”
而对于港产喜剧的衰落，梁家辉直截了当的指明了问题所在：“第一是观众的心态问题，第二是完全是创作人的问题。”大陆近年来的热门喜剧，包括《泰囧》、《夏洛特烦恼》，乃至于最近的《美人鱼》，梁家辉都有所关注，他将如今的内地同二三十年前的香港相比，认为喜剧的卖座是由于人们紧张的生活状态导致对喜剧的需求大增，“大家生活都很紧张，每天上班都很忙。没有个人生活，也没有欢乐。”
由于《冰河追凶》中有不少重口味的凶杀桥段，采访中难以避免的提到了审查制度。而谈起审查制度，梁家辉偏偏可能是中国电影圈中最有发言资格的演员之一。33年前，梁家辉作为最早一批来内地拍戏的香港电影人，主演了由其恩师李翰祥导演的《火烧圆明园》和《垂帘听政》，26岁的他因此成为金像奖历史上最年轻的影帝。不过，由于台湾文化局的一纸禁令，梁家辉主演过的电影在台湾遭到封杀。失业影帝摆摊这段往事屹然已经成为传奇，在这里，我们无意再去回顾这段故事，只想听一听这位被封杀过的影帝，对待审查制度的看法。
有观众认为：香港电影最擅长警匪题材，但现在男主演除了刘青云、古天乐、张家辉，似乎就没别人了。有网友总结了近年来港产电影的“演员格局”：如果是大制作，就“影帝全上”，比如《无间道》系列。而王家卫的电影，男主角基本是梁朝伟。杜琪峰的都市情感电影爱用刘德华，喜剧片找刘青云，有点萎靡但良心未泯的警察必定是黄秋生，特警队员就是任达华。而曾令香港电影引以为傲的警匪片，如今已形成刘青云、张家辉、古天乐轮流坐庄的常态。
